ميلودراما

المشجاة أو الميلودراما (Melodrama)‏ هي ذلك النوع من العروض والتمثليات من أدب المفارقات لكن بمبالغات مطلوبة لتعظيم أثر اللقطة أو المشهد وردة فعل المشاهد من الجمهور ذاك الصنف المميز من الأداء والتفاعلات التي تزخر بالحوادث المثيرة وتتسم بالمبالغة في كل شيء واستخراج كل الملكات والقدرات التي تذهب في طريق الإقناع والتأثر فالممثلون يبالغون في التشخيص والمعايشة للدور وقوة التعبير عن العواطف والانفعالات كما يبالغون في الحركات التمثيلية، لكي يؤثروا في المتفرجين وشخصية الرجل الشرير في الرواية مبالغ فيها كما أن البطل دائما كريم الخلق جميل الصورة، والبطلة دائما حسناء طيبة طاهرة النفس.^[1][2][3]

وتقع في الرواية حوادث ومغامرات غير معقولة ومع ذلك تنتهي دائما نهاية سعيدة. بهذا المعنى يكون أصل يشير الميلودراما في المسرح هو استخدام الموسيقى لزيادة تأثير المشاهد العاطفية أو استجابة لطابع المشهد. وفي حين أن استخدام هذه الموسيقى هي تقريبا في كل مكان في السينما الحديثة، وبالتالي جميعها تدخل تحت هذا التعريف. تتصف الميلودراما بقالب موحد نسبيا : أبطال يمثلون الصالح العام، الأوغاد ويمثلون الشر، والإشارات الموسيقية تشير إلى هذه الشخصيات وأفعالهم. وبعبارة أخرى، الميلودراما تميل إلى أن تكون إنتاجاً مسبق الصنع تسير أحداثه بطريقة تقليدية، وقد يشكل تهديدا، البطل يهرب من التهديد (أو لإنقاذ البطلة) وهناك (عموما) نهاية سعيدة.

يستخدم المصطلح اليوم للإشارة إلى مسرحية، فيلم، أو أي عمل تمثيلي متعلق بالإستدراك المبالغ للمشاعر أو العنف من قِبل البطل بطريقة تجعل جمهور المشاهدين يتعاطف معه، وغالباً يكون الموضوع المتَناول هو صراع بين الخير والشر بطريقة واضحة، وغالباً ما ينتصر الخير على الشر في نهاية المسرحية أو الفيلم أو ما شابه ويمكن انتقاد هكذا نوع من الأعمال بأنها نمطية ومكررة. كلمة الميلودراما تعني الدراما الموسيقية، أي الدراما التي تحبها دائما موسيقى كتبت خصيصا له، ويمكن القول أن ملامح الميلودراما كانت موجودة منذ قديم الزمان ولكن ظروفا كثيرة في القرن الثامن عشر ساعدت على إيضاح هذه الملامح بحيث كانت نتيجة ظهور الميلودراما بشكل مسرحي له مميزاته في القرن التاسع عشر

مراجع

موسوعات ذات صلة :

• موسوعة فنون
• موسوعة مسرح
• موسوعة موسيقى