الرئيسيةعريقبحث

علم النفس الموسيقي

☰ جدول المحتويات

قد يندرج علم النفس المتعلق بالموسيقى أو علم النفس الموسيقي كفرع تابع لكل من علم النفس وعلم الموسيقى، ويهدف هذا العلم لتفسير وفهم السلوكيات والتجارب الموسيقية، ويتضمن ذلك تفسير كيفية تلقي الموسيقى وكتابتها والتجاوب معها وإدراجها في الحياة اليومية.[1] فعلم النفس المعاصر المتعلق بالموسيقى تجريبي بشكل أساسي، ويميل تطور محتواه على تفسير بيانات منهجية مبنية على ملاحظة تأثير الموسيقى على البشر وكيفية التفاعل معها، وعلم النفس المتعلق بالموسيقي علم بحثي له علاقة عملية مع الكثير من المجالات من ضمنها الأداء والتأليف والتعليم والنقد و العلاج الموسيقي، كما له علاقة بدراسة تصرفات البشر ومهاراتهم وأدائهم وذكائهم وإبداعهم وسلوكياتهم الاجتماعية. [2]

علم النفس المتعلق بالموسيقى
صنف فرعي من
جزء من

يبين علم النفس المتعلق بالموسيقي جوانب غير نفسية لعلم الموسيقى وممارساته، ومثال على ذلك مساهمته في نظرية الموسيقى من خلال دراساته عن الإدراك والتصميم الحاسوبي للتراكيب الموسيقية، كاللحن والتناغم والتنغيم والإيقاع والوزن والتلحين الموسيقي، ويمكن أن يستفيد البحث في تاريخ الموسيقى من الدراسة المنهجية لتاريخ التشكيل الموسيقي، أو من التحاليل النفسية للملحنين ومؤلفاتهم الموسيقية وردات الفعل الإدراكية والتأثيرية والاجتماعية عليها، وكما يمكن أن يستفيد علم موسيقى الشعوب من المقاربة النفسية لدراسة الإدراك الموسيقي في الثقافات المختلفة.

بداية تاريخ (الفترة التي تسبق 1860)

كان التركيز في دراسة الصوت والظاهرة الموسيقية قبل القرن التاسع عشر على التصاميم الرياضية لحدة الصوت والنغمة.[3] وكانت أول التجارب العلمية المسجلة من القرن السادس قبل الميلاد، وبشكل خاص في عمل فيثاغورس وتأسيسه لنسبة طول الوتر البسيط والذي كون الانسجام بين كل نغمة، وهذه النظرية التي اثبتت انه يمكن فهم الصوت والموسيقى من ناحية جسمانية بحته، دعمها بعض من العلماء النظريون مثل أنكساغوراس وبوثيوس، وكان أرسطو أوناسيس واحداً من أول وأهم المعارضين لهذه النظرية، والذي تنبأ بعلم النفس المعاصر المتعلق بالموسيقى ويرى أنه لا يمكن فهم الموسيقى إلا من خلال الإدراك البشري لها وربطها بالذاكرة، وعلى الرغم من نظرياته، إلا أن اغلبية التعليم الموسيقي من العصور الوسطى وعصر نهضة الفن والأدب الأوربي مازالت على تعاليم فيثاغورس، وخصوصا برباعية المنهج المتعلق بعلم الفلك وعلم الهندسة وعلم الحساب وعلم الموسيقى، وبينت أبحاث فنشنزو جاليلي (أب غاليليو) أنه عندما يتم تثبيت طول الوتر بشكل مستمر، وتغيير ضغطه وسماكته أو تلحينه فذلك قد يغير من حدة الصوت المنتج، وبناء على هذا كان يجادل على أن النسب البسيطة لطول الوتر لم تكن كافيه لتنتج ظاهرة موسيقية، وأن المقاربات الإدراكية البشرية للموسيقى أساسية، كما انه ادعى ان الاختلافات بين أنظمة التنغيم المتعددة كانت غير قابلة للإدراك، ولهذا لم يكن هنالك داعٍ لاختلاف النظريات، وكما ان دراسة المواضيع مثل الذبذبات الموسيقية والتناغم وسلسلة النغمات التوافقية والرنين، عززت الثورة العلمية المبنية على نظريات غاليليو وكبلر وميرسين وديكارت، ونتج عن هذا المزيد من الدراسات والنظريات فيما يتعلق بطبيعة الأعضاء الحسية ومنهجية الترتيب الأعلى، لاسيما من قبل أمثال سافارت وهيلمهولتز وكونيغ.[3]

النشأة ( 1960 - 1860)

شهدت أواخر القرن التاسع عشر تطور العلم النفسي المعاصر المتعلق بالموسيقي، وتوافق هذا مع ظهور العلم النفسي التجريبي العام الذي خضع لمراحل تطور مشابهه، فكانت المرحلة الأولى هي علم النفس البنيوي بقيادة فيلهلم فونت، والتي هدفت إلى تحليل التجارب إلى أصغر أجزائها القابلة للتعريف، وبنيت هذه الدراسة على الدراسات الصوتية للقرون السابقة، وتضمنت هذه الدراسة تطوير هيلمهولتز جهاز الرنين لعزل وفهم النغمات النقية والمركبة وإدراكهم، واستخدام الفيلسوف كارل ستومبف الأرغن الكنيسي وتجاربه الموسيقيه الخاصة لاستكشاف الجرس الموسيقي وحدة الصوت المثالية، وربط فونت تجربة الإيقاع مع التوتر الحركي والاسترخاء.[4]

بينما مهد علم النفس البنيوي الطريق لعلم النفس الغشتالتي ودراسة السلوكيات على مطلع القرن، انتقل علم النفس المتعلق بالموسيقى من دراسة العناصر والنغمات المعزولة إلى دراسة الإدراك الموسيقي لعلاقاتهم المتداخلة وردود فعل البشر لهم، لكن وعلى الرغم من ذلك ظلت بعض الدراسات عالقة خلف الإدراك الجسماني البحت للموسيقى.[4] في أوروبا، جيزا ريفيز وألبرت فيلك طوروا فهم أكثر تعقيدا لحدة الصوت الموسيقي، وفي الولايات المتحدة انتقل التركيز إلى تعليم الموسيقى وتدريب وتطوير المهارات الموسيقية بقيادة كارل سيشور وبرنامجه "قياس المواهب الموسيقية وعلم النفس للموهبة الموسيقية"، استخدم سيشور معدات مخصصة واختبارات معيارية لقياس ميلان الأداء الطلابي من العلامات الموحدة واختلاف الموهبة الموسيقية بين الطلاب.

كان ف. كرايسلر أول من استخدم مصطلح علم الموسيقى في عام 1963، عندما كان يعمل على كتابه "المعرفة الموسيقية". وتم تأسيس علم الموسيقى الأوروبي في اليونان، فكانوا يركزون على الفلسفة والمفاهيم التي ترتبط بأي علاقة مع الموسيقى. فظهرت النظريات العربية والمسيحية من خلال النظريات اليونانية العديدة. وعلى الرغم من أن نظرياتهم بقيت ولم تختفي، إلا أنه تم تحريفها في العصور الوسطى لأوروبا. [5]

العصر الجديد ( من 1960 إلى وقتنا الحالي)

توسع علم النفس المتعلق بالموسيقي في النصف الثاني من القرن العشرين، ليغطي مجموعة واسعة من المجالات النظرية والتطبيقية، ونمى هذا المجال في الستينيات القرن الماضي مع العلوم المعرفية، ليتضمن مجالات بحث جديدة كالإدراك الموسيقي (وبشكل خاص في حدة الصوت والإيقاع والتناغم واللحن)، والتطور الموسيقي والموهبة والأداء الموسيقي والردود العاطفية للموسيقى.[6]

وشهدت هذه الفترة نشأت مجلات لعلم النفس المتعلق بالموسيقى ومجتمعات ومؤتمرات ومجموعات بحث ومراكز وشهادات خصص تعطى لهذا المجال، وهو الامر الذي جلب البحوث نحو تطبيقات محددة، لتعلم الموسيقى والأداء الموسيقي والعلاج الموسيقي.[7] بينما سمحت تقنيات علم النفس المعرفي لإجراء فحوصات أكثر موضوعية للسلوك والتجارب الموسيقية. ساهمت وبشكل كبير التطورات النظرية والتكنلوجية لعلم الأعصاب الطريق لعلم بتمهيد الطريق لعلم النفس المتعلق بالموسيقى نحو القرن الحالي.[8]

فيما كان تركيز اغلبية أبحاث علم النفس المتعلق بالموسيقى على السياق الغربي للموسيقى، توسع مجال علم موسيقى الشعوب ليضم فحص كيفية اختلاف الأدراك والتطبيق الموسيقي في مختلف الحضارات.[9] [10] كما أنه توسع ليصل للرأي العام. فقد ساعدت عدة كتب علوم مشهورة وأفضلها مبيعا في السنوات الأخيرة على إثارة الرأي العام لهذا المجال، لاسيما أمثال كتب دانيال ليفيتين "هذا هو عقلك في الموسيقى" (2006) و"العالم في ستة أغنيات" (2008)، وكتاب اوليفر ساكس "نزعة إلى الموسيقى" (2007) و"الإيتار الصفر" ل غاري ماركوس (2012)، وبالأخص كتاب "تأثير موزارت" المثير للجدل الذي أشعل نقاش طويل بين البحاثين والأكاديميين والسياسيون والعامة، بخصوص العلاقة بين الاستماع للموسيقى الكلاسيكية والقدرة على التعلم ودرجة الذكاء.[11]

مجالات البحث

الإدراك والمعرفة

أغلب التركيز في مجال علم النفس المتعلق قائم على السعي لفهم عملية استقبال المعرفة التي تدعم السلوكيات الموسيقية، والتي تتضمن الإدراك والاستيعاب والذكريان والتركيز والأداء، والتي كانت في بداية الأمر تندرج تحت مجال علم النفس المسموع والإحساسي، والنظريات المعرفية التي تتعلق بكيفية فهم الناس للموسيقى، والتي بدورها شملت مؤخرا علم الأعصاب والعلوم المعرفية والنظريات الموسيقية والعلاج الموسيقي وعلوم الحاسوب وعلم النفس والفلسفة واللغويات.[12][13]

الردود العاطفية

أظهرت الموسيقى وبشكل ثابت قدرتها على إثارة ردود عاطفية في مستمعيها، ولقد تم دراسة هذه العلاقة بين تأثر الإنسان والموسيقى بشكل مفصل.[14] فتضمنت هذه الدراسة عزل أي من المواصفات الخاصة في الأعمال أو الأداء الموسيقي التي تبين أو تظهر ردات فعل عاطفية، وطبيعة ردات الفعل بنفسها، وكيفية تأثير سمات المستمع على تحديد ماهي الردات العاطفية، ويعتمد هذا المجال وله تأثير كبير على الفلسفة وعلم الموسيقى والجماليات والمؤلفات الموسيقية وأدائها، والتأثر الذي يشعر به المستمع العام للموسيقى أيضا جيد، فقد أظهرت دراسات ان شعور المتعة المرتبط بسماع الموسيقى العاطفية هو نتيجة إطلاق الدوبامين في الجسم المخطط في الدماغ – وهي نفسها المنطقة المسؤولة عن شعور التشويق والرغبة المرتبط بإدمان المخدرات.[15]

علم النفس العصبي

كمية كبيرة من البحوث المعنية بآليات عمل الدماغ تتعامل مع العلوم المعرفية التابعة للإدراك والأداء الموسيقي، وتتضمن دراسة هذه التصرفات على الاستماع للموسيقى والأداء والتلحين وعزف وكتابة الموسيقى والنشاطات التابعة لها، كما انها تعنى بشكل كبير في اساسيات جماليات الموسيقى والمشاعر الناتجة عنها. وقد يتم تدريب العلماء العاملين في هذا المجال على علم الأعصاب الإدراكي وعلم الأعصاب والتشريح العصبي وعلم النفس ونظريات الموسيقى وعلوم الحاسوب وغيرها من المجالات المرتبطة بها، وأيضا تدريبهم على استخدام تقنيات من هذه المجالات على أجهزه مثل جهاز التصوير بالرنين المغناطيسي الوظيفي وجهاز التحفيز مغناطيسي للدماغ وجهاز تخطيط الدماغ المغناطيسي وجهاز تخطيط أمواج الدماغ وجهاز التصوير المقطعي بالإصدار البوزيترونيز.

تتطلب العلوم المعرفية لأداء الموسيقى تفاعل الآليات العصبية في كل من الأنظمة الحركية والسمعية، حيث أن كل فعل يتم القيام به في الأداء الموسيقي ينتج عنه صوت يحفز بدوره تعبيرات لاحقة، والتي تثير بدورها تفاعلات حسية سمعية.[16]

معالجة حدة الصوت

القشرة السمعية الأولية هي واحدة من المجالات الرئيسية المرتبطة بدقة حدة الصوت المتفوقة.

تعتمد عادةً حدة الصوت المُدركة على التردد الأساسي، ولكن يمكن تقليل الاعتماد على التردد الأساسي إذا وجد تناغم متوافق مع هذا التردد، ويسمى إدراك حدة الصوت بدون توافق التردد الأساسي في تحفيز الجسم حدة الصوت مفقودة التردد.[17] كما أنه تم اكتشاف أن الخلايا العصبية الجانبية في "اي1" في القرود حساسة جدا، وبشكل خاص في التردد الأساسي للغنمة المركبة،[18] وعليه تم افتراض أن ثبات حدة الصوت تعتمد على آليات عصبية.

يشار إلى ثبات حدة الصوت بالقدرة على إدراك ماهية حدة صوت من خلال تغيرات في الخصائص الصوتية،[17] مثل علو الصوت وسعة تردد الصوت أو في الجرس الموسيقي، وتم اثبات أهمية مناطق قشرة الدماغ الجانبية لتصميم النغمة "اي1" في مجالات دراسة القشرة الدماغية البشرية والتصوير بالرنين المغناطيسي الوظيفي للدماغ.[19][20][21] وتقترح هذه الدراسات ان نظام معالجة حدة الصوت هو نظام هرمي، ويتضمن لاحقا ظهور خصائص مادية للتحفيز السمعي ايضا.

حدة الصوت المثالية

تعرف حدة الصوت المثالية على أنها القدرة على تمييز حدة الصوت لنغمة الموسيقية أو لإنتاج نغمة موسيقية في حدة صوت معينة دون الاستعانة بحدة صوت خارجية كمرجع.[22] وقد قدر العلماء تواجد حدة الصوت المثالية في شخص واحد من كل 10,000 شخص.[23] وإن إذا كانت هذه القدرة فطرية أو قابلة للتعلم أمر ما زال قابل لنقاش، مع أدلة لكل من الأساس الجيني والفترة الحرجة التي يمكن فيها تعلم هذه القدرة وبشكل خاص إذا ربطت مع التدريب الموسيقي المبكر.[24][25]

إنتاج الإيقاع

أثبتت دراسة السلوكيات أنه يمكن إدراك الإيقاع وحدة الصوت بشكل منفصل،[26] ولكنهم أيضا يتفاعلان[27] مع بعضهم في انتاج إدراك موسيقي موحد، وهنالك دراسات قامت بربط تمييز الإيقاع السمعي وإعادة انتاجه في المرضى الذي يعانون من إصابات في الدماغ بوظائف المناطق السمعية للفص الصدغي، ولكنها أظهرت أنه لا يوجد تناسق في التمركز والتخصيص الجانبي للدماغ.[28][29][30] وبينت الدراسات علم النفس العصبي وتصوير الأعصاب أن المناطق الحركية في الدماغ تساهم في كل من إدراك وإنتاج الإيقاعات.[31]

حتى وفي الدراسات التي يكون فيها الشخص يستمع للإيقاع فقط، يدخل في هذه العملية العقد القاعدية والمخيخ والقشرة الظهرية الحركية والمنطقة الحركية الإضافية.[32][33][34] وقد يعتمد تحليل الإيقاع على التفاعلات بين أنظمة الاستماع الحركة.

العلاقة الرابطة بين الأعصاب والتدريب الموسيقي

على الرغم من أنه يمكن دراسة التفاعل السمعي والحركي في البشر بدون تدريب موسيقي رسمي، إلا أن الموسيقيون مجموعة ممتازة لدراسة بسبب ارتباطهم الطويل والغني بالأنظمة الحركية والسمعية، وبينت الدراسة أن الموسيقيين لديهم تكيفات جسدية ترتبط مع تدريباتهم.[17] ولاحظت بعض الدراسات التي تشمل تصوير الأعصاب أن الموسيقيين أظهروا مستويات نشاط أقل في المناطق الحركية مقارنة بغير الموسيقيين في أثناء القيام بمهمة حركية بسيطة والتي تقترح ان الموسيقيين موضوع دراسة أفضل لهذه الرابطة العصبية.[35][36][37][38]

الصور الحركية

أظهرت دراسات سابقة للتصوير العصبي وبشكل ثابت، انه عندما يتخيل غير الموسيقيين سماع مقتطفات صوتية يحدث حركة في متوسط الحركة البسيط ومناطق الأمام الحركي وأيضا في القشور المتعلقة بالسمع،[17] مثل ما تم مع الموسيقيين عندما طلب منهم تخيل بالقيام بأداء موسيقي.[38][39]

مراكز البحث والتدريس

استراليا :

بلجيكا :

  • معهد علم النفس الصوتي والموسيقى الإلكترونية، جامعة غنت [47]

كندا :

الدنمارك :

فنلندا :

فرنسا :

المانيا :

أيسلندا :

ايرلندا :

اليابان

كوريا :

هولندا :

مجموعة الإدراك الموسيقي، جامعة أمستردام [66]

النرويج :

مركز للموسيقى والصحة، الأكاديمية النرويجية للموسيقى [67]

بولندا :

سنغافورة :

اسبانيا :

مجموعة تكنولوجيا الموسيقى، جامعة بومبيو فابرا [71]

السويد :

المملكة المتحدة :

الولايات المتحدة :

مراجع

  1. Tan, Siu-Lan; Pfordresher, Peter; Harré, Rom (2010). Psychology of Music: From Sound to Significance. New York: Psychology Press. صفحة 2.  .
  2. Thompson, William Forde (2009). Music, Thought, and Feeling: Understanding the Psychology of Music, 2nd Edition. New York: دار نشر جامعة أكسفورد. صفحة 320.  .
  3. Deutsch, Diana. "Psychology of Music, History, Antiquity to the 19th century". Grove Music Online, Oxford Music Online. دار نشر جامعة أكسفورد. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202009 أبريل 2014.
  4. Gabrielsson, Alf. "Psychology of Music, History, 1860-1960". Grove Music Online, Oxford Music Online. دار نشر جامعة أكسفورد. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202009 أبريل 2014.
  5. "Musicology". Encyclopedia Britannica (باللغة الإنجليزية). مؤرشف من الأصل في 29 مارس 201929 مارس 2019.
  6. Sloboda, John. "Psychology of Music, History, The late 20th century". Grove Music Online, Oxford Music Online. دار نشر جامعة أكسفورد. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202009 أبريل 2014.
  7. Ockelford, Adam (2009). "Beyond music psychology". In Hallam, Susan; Cross, Ian; Thaut, Michael (المحررون). The Oxford Handbook of Music Psychology. Oxford: دار نشر جامعة أكسفورد. صفحة 539.  .
  8. Thaut, Micahel (2009). "History and research". In Hallam, Susan; Cross, Ian; Thaut, Michael (المحررون). The Oxford Handbook of Music Psychology. Oxford: دار نشر جامعة أكسفورد. صفحة 556.  .
  9. Thompson, William Forde; Balkwill, Laura-Lee (2010). "Cross-cultural similarities and differences". In Juslin, Patrik; Sloboda, John (المحررون). Handbook of Music and Emotion: Theory, Research, Applications (ch. 27). Oxford: دار نشر جامعة أكسفورد. صفحات 755–788.  .
  10. Thaut, Micahel (2009). "History and research". In Hallam, Susan; Cross, Ian; Thaut, Michael (المحررون). The Oxford Handbook of Music Psychology. Oxford: دار نشر جامعة أكسفورد. صفحة 559.  .
  11. Abbott, Alison. "Mozart doesn't make you clever". Nature.com. مؤرشف من الأصل في 19 مارس 201622 أبريل 2014.
  12. Deutsch, Diana (Editor) (2013). The Psychology of Music, 3rd Edition. San Diego, California: Academic Press.  .
  13. Thompson, William Forde (Editor) (2014). Encyclopedia of Music in the Social and Behavioral Sciences. New York, New York: Sage Press.  .
  14. Sloboda, John. "Psychology of Music, Affect". Grove Music Online, Oxford Music Online. دار نشر جامعة أكسفورد. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202016 أبريل 2014.
  15. Salimpoor, VN; Benovoy, M; Larcher, K; Dagher, A; Zatorre, RJ (2011). "Anatomically distinct dopamine release during anticipation and experience of peak emotion to music". Nature Neuroscience. 14 (2): 257–62. doi:10.1038/nn.2726. PMID 21217764.
  16. Zatorre, Robert J.; Chen, Joyce L.; Penhune, Virginia B. (2007). "When the Brain Plays Music: Auditory–motor Interactions in Music Perception and Production". Nature Reviews Neuroscience. 8 (7): 547–58. doi:10.1038/nrn2152. PMID 17585307.
  17. Zatorre, R. J.; Halpern, A. R. (2005). "Mental concerts: musical imagery and auditory cortex". Neuron. 47 (1): 9–12. doi:10.1016/j.neuron.2005.06.013. PMID 15996544.
  18. Bendor, D.; Wang, X. (2005). "The neuronal representation of pitch in primate auditory cortex". Nature. 436 (7054): 1161–1165. doi:10.1038/nature03867. PMC . PMID 16121182.
  19. Zatorre1, R. J. (1988). "Pitch perception of complex tones and human temporal-lobe function". J. Acoust. Soc. Am. 84 (2): 566–572. doi:10.1121/1.396834. PMID 3170948.
  20. Johnsrude, I. S.; Penhune, V. B.; Zatorre, R. J. (2000). "Functional specificity in the right human auditory cortex for perceiving pitch direction". Brain. 123: 155–163. doi:10.1093/brain/123.1.155. PMID 10611129.
  21. Penagos, H.; Melcher, J. R.; Oxenham, A. J. (2004). "A neural representation of pitch salience in nonprimary human auditory cortex revealed with functional magnetic resonance imaging". J. Neurosci. 24 (30): 6810–6815. doi:10.1523/jneurosci.0383-04.2004. PMC . PMID 15282286.
  22. Takeuchi, Annie H.; Hulse, Stewart H. (1993). "Absolute pitch". Psychological Bulletin. 113 (2): 345–61. doi:10.1037/0033-2909.113.2.345. PMID 8451339.
  23. Oliver Sacks (May 1995). "Letters: Musical Ability". Science. 268 (5211): 621–622. doi:10.1126/science.7732360. PMID 7732360.
  24. Theusch, E., Basu, A., and Gitschier, J. (2009). "Genome-wide Study of Families with Absolute Pitch Reveals Linkage to 8q24.21 and Locus Heterogeneity". American Journal of Human Genetics. 85 (1): 112–119. doi:10.1016/j.ajhg.2009.06.010. PMC . PMID 19576568.
  25. Snyder, Bob (2009). "Memory for music". In Hallam, Susan; Cross, Ian; Thaut, Michael (المحررون). The Oxford Handbook of Music Psychology. Oxford: Oxford University Press. صفحة 111.  .
  26. Krumhansl, C. L. (2000). "Rhythm and pitch in music cognition". Psychol. Bull. 126: 159–179. doi:10.1037/0033-2909.126.1.159.
  27. Jones, M. R.; Moynihan, H.; MacKenzie, N.; Puente, J. (2002). "Temporal aspects of stimulus-driven attending in dynamic arrays". Psychol Sci. 13 (4): 313–319. doi:10.1111/1467-9280.00458. PMID 12137133.
  28. Penhune, V. B.; Zatorre, R. J.; Feindel, W. H. (1999). "The role of auditory cortex in retention of rhythmic patterns in patients with temporal-lobe removals including Heschl's gyrus". Neuropsychologia. 37: 315–331. doi:10.1016/s0028-3932(98)00075-x.
  29. Peretz, I. (1990). "Processing of local & global musical information by unilateral brain-damaged patients". Brain. 113 (4): 1185–1205. doi:10.1093/brain/113.4.1185.
  30. Kester, D. B.; et al. (1991). "Acute effect of anterior temporal lobectomy on musical processing". Neuropsychologia. 29 (7): 703–708. doi:10.1016/0028-3932(91)90104-g.
  31. Janata, P.; Grafton, S. T. (2003). "Swinging in the brain: shared neural substrates for behaviors related to sequencing and music". Nature Neuroscience. 6 (7): 682–687. doi:10.1038/nn1081. PMID 12830159.
  32. Sakai, K.; et al. (1999). "Neural representation of a rhythm depends on its interval ratio". J. Neurosci. 19 (22): 10074–10081. doi:10.1523/JNEUROSCI.19-22-10074.1999.
  33. Grahn, J. A.; Brett, M. (2007). "Rhythm and beat perception in motor areas of the brain". J. Cogn. Neurosci. 19 (5): 893–906. doi:10.1162/jocn.2007.19.5.893. PMID 17488212.
  34. Chen, J. L., Penhune, V. B. & Zatorre, R. J. in Society for Neuroscience Abst. 747.15 (Atlanta GA, 2006).
  35. Hund-Georgiadis, M.; von Cramon, D. Y. (1999). "Motorlearning-related changes in piano players and nonmusicians revealed by functional magnetic-resonance signals". Exp Brain Res. 125 (4): 417–425. doi:10.1007/s002210050698.
  36. Jancke, L.; Shah, N. J.; Peters, M. (2000). "Cortical activations in primary and secondary motor areas for complex bimanual movements in professional pianists". Brain Res Cogn Brain Res. 10 (1–2): 177–183. doi:10.1016/s0926-6410(00)00028-8.
  37. Koeneke, S.; Lutz, K.; Wustenberg, T.; Jäncke, L. (2004). "Longterm training affects cerebellar processing in skilled keyboard players". NeuroReport. 15 (8): 1279–1282. doi:10.1097/01.wnr.0000127463.10147.e7. PMID 15167549.
  38. Meister, I. G.; et al. (2004). "Playing piano in the mind—an fMRI study on music imagery and performance in pianists". Brain Res Cogn Brain Res. 19 (3): 219–228. doi:10.1016/j.cogbrainres.2003.12.005. PMID 15062860.
  39. Callicott, J. H.; Mattay, V. S.; Duyn, J. H.; Weinberger, D. R. (2002). "Cortical systems associated with covert music rehearsal". NeuroImage. 16 (4): 901–908. doi:10.1006/nimg.2002.1144.
  40. "Macquarie University; Music, Sound and Performance Lab". 2002-05-22. مؤرشف من الأصل في 20 مارس 201906 أبريل 2014.
  41. "Melbourne University; Music, Music, Mind and Wellbeing Initiative". مؤرشف من الأصل في 26 فبراير 201809 أبريل 2014.
  42. "UNSW; Empirical Musicology Group". مؤرشف من الأصل في 5 مارس 201908 ديسمبر 2014.
  43. "University of Western Australia; ARC Centre of Excellence for the History of Emotion". مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 201808 ديسمبر 2014.
  44. "University of Western Sydney; The MARCS Institute". مؤرشف من الأصل في 18 أبريل 201509 أبريل 2014.
  45. "University of Graz; Centre for Systematic Musicology". مؤرشف من الأصل في 4 مارس 201606 أبريل 2014.
  46. "University of Klagenfurt; Cognitive Psychology Unit". مؤرشف من الأصل في 23 مارس 201708 أبريل 2014.
  47. "Ghent University; Institute for Psychoacoustics and Electronic Music". مؤرشف من الأصل في 23 يناير 201609 أبريل 2014.
  48. "McGill University; CIRMMT". مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 201906 أبريل 2014.
  49. "University of Toronto; MaHRC". مؤرشف من الأصل في 28 يناير 201506 أبريل 2014.
  50. "Queens University; Music Cognition Lab". مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 201406 أبريل 2014.
  51. "University of PEI; Auditory Perception and Music Cognition Research and Training Laboratory". مؤرشف من الأصل في 8 مارس 201306 أبريل 2014.
  52. "Ryerson University; SMART Lab". مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 201506 أبريل 2014.
  53. "McMaster University; MAPLE Lab". مؤرشف من الأصل في 4 مايو 201917 يناير 2015.
  54. "McMaster University; MIMM". مؤرشف من الأصل في 25 أغسطس 201906 أبريل 2014.
  55. "BRAMS - International Laboratory for Brain, Music, and Sound Research". مؤرشف من الأصل في 15 أبريل 201906 أبريل 2014.
  56. "University of Montreal; Centre for Research on Brain, Language and Music". مؤرشف من الأصل في 3 مايو 201906 أبريل 2014.
  57. "University of Western Ontario; Music and Neuroscience Lab". مؤرشف من الأصل في 4 سبتمبر 201909 أبريل 2014.
  58. "Aarhus University; Center for Music in the brain". مؤرشف من الأصل في 27 مارس 201917 أكتوبر 2017.
  59. "University of Jyväskylä, Finnish Centre of Excellence in Interdisciplinary Music Research". مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 201709 أبريل 2014.
  60. "Claude Bernard University Lyon 1; CAP". مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 201409 أبريل 2014.
  61. "Centre Pompidou; IRCAM; Research". مؤرشف من الأصل في 16 أبريل 201619 أبريل 2014.
  62. "Institute for Systematic Musicology, Universität Hamburg". مؤرشف من الأصل في 15 ديسمبر 201715 ديسمبر 2017.
  63. "HMTMH; Institute of Music Physiology and Musicians' Medicine". مؤرشف من الأصل في 3 يناير 201509 أبريل 2014.
  64. "HMTMH; Hanover Music Lab". مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202015 ديسمبر 2017.
  65. "University of Iceland, Research Units". مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 201719 أبريل 2014.
  66. "University of Amsterdam; Music Cognition Group". مؤرشف من الأصل في 22 مايو 201606 أبريل 2014.
  67. "Norwegian Academy of Music; Centre for Music and Health". مؤرشف من الأصل في 23 أبريل 201421 أبريل 2014.
  68. "FC University of Music; Unit of Psychology of Music". مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر 201606 أبريل 2014.
  69. "University of Finance and Management in Warsaw; Music Performance and Brain Lab". مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 201821 أبريل 2014.
  70. "Institute of High Performance Computing, A*STAR; Music Cognition Group". مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202015 يناير 2018.
  71. "Pompeu Fabra University; Music Technology Group". مؤرشف من الأصل في 23 يونيو 201723 أبريل 2014.
  72. "Royal Institute of Technology, Speech, Music and Hearing". مؤرشف من الأصل في 6 يناير 201806 أبريل 2014.
  73. "Uppsala University; Music Psychology Group". مؤرشف من الأصل في 14 فبراير 201621 أبريل 2014.
  74. "Cambridge University; Centre for Music and Science". مؤرشف من الأصل في 7 فبراير 201906 أبريل 2014.
  75. "University of Edinburgh; Music and the Human Sciences". مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 201706 أبريل 2014.
  76. "Keele University; Centre for Psychological Research". مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 201406 أبريل 2014.
  77. "Durham University; Music and Science Lab". مؤرشف من الأصل في 9 مارس 201810 ديسمبر 2017.
  78. "University of Leeds; ICSRiM". مؤرشف من الأصل في 30 مارس 201906 أبريل 2014.
  79. "University of Leicester; Social and Applied Psychology Group". مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 202006 أبريل 2014.
  80. "Goldsmiths; Music, Mind and Brain". مؤرشف من الأصل في 20 يونيو 201906 أبريل 2014.
  81. "UCL Institute of Education; International Music Education Research Centre". مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 201906 أبريل 2014.
  82. "Queen Mary University of London; Music Cognition Lab". مؤرشف من الأصل في 4 مارس 201622 أبريل 2014.
  83. "University of Oxford; Psychology of Music". مؤرشف من الأصل في 15 سبتمبر 201912 أبريل 2014.
  84. "University of Roehampton; Applied Music Research Centre". مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 201506 أبريل 2014.
  85. "Royal College of Music; Centre for Performance Science". مؤرشف من الأصل في 13 يونيو 201606 أبريل 2014.
  86. "Royal Northern College of Music; Centre for Music Performance Research". مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 201706 أبريل 2014.
  87. "Sheffield University; Department of Music, Psychology of Music Research". مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 201706 أبريل 2014.
  88. "Music and Neuroimaging Laboratory". مؤرشف من الأصل في 30 مارس 201928 أبريل 2014.
  89. "University at Buffalo; Auditory Perception & Action Lab". مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 201929 أبريل 2014.
  90. "UCD; Janata Lab". مؤرشف من الأصل في 19 مارس 201929 أبريل 2014.
  91. "UCLA; Roger Kendall Bio". مؤرشف من الأصل في 10 يناير 202021 أبريل 2014.
  92. "UCSD; Diana Deutsch profile". مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 201829 أبريل 2014.
  93. "UCSB Music Cognition Lab". مؤرشف من الأصل في 27 مارس 201926 مارس 2019.
  94. Foran, Sheila (2014-02-03). "Theoretical Neuroscientist Ed Large Joins UConn Faculty". UConn Today. مؤرشف من الأصل في 15 أبريل 201504 مايو 2014.
  95. "Cornell University; The Music Cognition Laboratory". مؤرشف من الأصل في 23 مارس 201928 أبريل 2014.
  96. "University of Rochester; Music Cognition at Eastman School of Music". مؤرشف من الأصل في 4 مارس 201708 أبريل 2014.
  97. "Florida State University; Center for Music Research". مؤرشف من الأصل في 14 نوفمبر 201621 أبريل 2014.
  98. "Louisiana State University; Music Cognition and Computation Lab". مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 201829 فبراير 2016.
  99. "University of Maryland; Language and Music Cognition Lab". مؤرشف من الأصل في 17 مارس 201929 أبريل 2014.
  100. "UNLV; Auditory Cognition and Development Lab". مؤرشف من الأصل في 14 فبراير 201729 أبريل 2014.
  101. "Northwestern University; Auditory Neuroscience Laboratory". مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 201429 أبريل 2014.
  102. "Northwestern University; Music Theory and Cognition Program". مؤرشف من الأصل في 7 مايو 201821 أبريل 2014.
  103. "Princeton University; Music Cognition Lab". مؤرشف من الأصل في 19 أغسطس 201919 أغسطس 2019.
  104. "Ohio State University; Cognitive and Systematic Musicology Laboratory". مؤرشف من الأصل في 15 أغسطس 201708 أبريل 2014.
  105. "University of Oregon; Music Learning, Perception, and Cognition Focus Group". مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 201721 أبريل 2014.
  106. "Stanford University; Center for Computer Research in Music and Acoustics". مؤرشف من الأصل في 11 سبتمبر 201906 أبريل 2014.
  107. "University of Texas at Dallas; Dowling Laboratory". مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 201621 أبريل 2014.
  108. "University of Texas at San Antonio; Institute for Music Research". مؤرشف من الأصل في 2 يوليو 201921 أبريل 2014.
  109. "University of Washington; MCCL". مؤرشف من الأصل في 4 مارس 201628 أبريل 2014.
  110. "Wesleyan University; MIND Lab". مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 201928 أكتوبر 2014.
  111. "Western Michigan University; BRAIN Lab". مؤرشف من الأصل في 24 مارس 201829 أبريل 2014.

قراءة موسعة

مراجع الموسوعة

  • Palmer, Caroline & Melissa K. Jungers (2003): Music Cognition. In: Lynn Nadel: Encyclopedia of Cognitive Science, Vol. 3, London: Nature Publishing Group, pp. 155–158.
  • Deutsch, Diana (2013): Music. In Oxford Bibliographies in Music. Edited by Dunn, D.S. New York: دار نشر جامعة أكسفورد. 2013, Web Link
  • Thompson, William Forde (2014): "Music in the Social and Behavioral Sciences, An Encyclopedia". Sage Publications Inc., New York. (ردمك ) Web Link

قراءة تمهيدية

قراءة متقدمة

موسوعات ذات صلة :