AccueilFrChercher
Trent Reznor
Description de cette image, également commentée ci-après
Trent Reznor
Informations générales
Nom de naissance Michael Trent Reznor
Naissance
Mercer, Pennsylvanie, Drapeau des États-Unis États-Unis
Activité principale Musicien, compositeur, designer sonore, producteur, multi-instrumentiste
Genre musical Rock industriel[1], metal industriel[2], rock alternatif[3], musique post-industrielle[4], synthpop[5]
Instruments Voix, guitare, piano, clavier, basse, batterie, synthétiseur
Années actives 1982 à aujourd'hui
Labels The Null Corporation, Nothing Records, Interscope, Universal Music Group, TVT

Michael Trent Reznor [ˈmaɪkəl tɹɛnt ˈrɛznɔɹ][6], simplement dit Trent Reznor, est un auteur-compositeur-interprète et producteur de musique américain, né le à Mercer (Pennsylvanie).

Fondateur officiel et unique membre du Nine Inch Nails depuis 1988 ainsi que l'un des musiciens du groupe How To Destroy Angels, groupe de musique post-industrielle formé en 2010[7],[8], aux côtés de son épouse Mariqueen Maandig et Atticus Ross.

Il est surtout connu pour le duo de compositeur qu'il forme avec son meilleur ami, Atticus Ross sur plusieurs musiques de films. Ensemble, ils ont notamment signé les bandes originales des films The Social Network (2010), Mank (2020), Soul (2020), Bones and All (2022), Empire of Light (2023). Ils ont gagné à deux reprises l'Oscar de la meilleure musique de film en 2010 et 2020.

Reznor a débuté avec des groupes comme Option 30, The Innocent et Exotic Birds, au milieu des années 1980. Il a travaillé pour Right Track Studios à Cleveland et a commencé à créer sa propre musique pendant les heures de fermeture du studio. Pretty Hate Machine, son premier album avec Nine Inch Nails est un succès critique et commercial et depuis, il a sorti sept albums studio. En dehors de Nine Inch Nails, il a collaboré avec divers artistes tels que David Bowie, Marilyn Manson ou Saul Williams, et a composé la musique du jeu vidéo Quake. En 1997, le magazine Time le classe parmi les américains les plus influents de l'année, et Spin le décrit comme l'artiste « le plus essentiel dans la musique »[9].

En 2007, il quitte la maison de disques Interscope Records et compose depuis en tant qu'artiste indépendant.

Jeunesse

Michael Trent Reznor est né à Mercer, en Pennsylvanie. Il est le fils de Nancy Lou (née Clark) et Michael Reznor[10]. Après le divorce de ses parents, il vit avec ses grands-parents maternels, tandis que sa sœur Tera vit avec sa mère[11]. Reznor est un descendant direct de George Reznor, qui a fondé la Reznor Company, une entreprise de chauffage et de climatisation fondée en 1888. La famille a vendu l'entreprise durant les années 1960[12],[13].

Reznor commence à jouer du piano à l'âge de cinq ans et montre une aptitude précoce pour la musique. Dans une interview de 1995, son grand-père, Bill Clark, déclare : « La musique était sa vie, dès son plus jeune âge. Il était si doué »[14]. Son ancien professeur de piano Rita Beglin dit de lui « Reznor me rappelait toujours Harry Connick, Jr quand il jouait. »[14]. Reznor reconnait que son existence protégée en Pennsylvanie lui a laissé un sentiment d'isolement vis-à-vis du monde extérieur. Dans une interview en 1994 avec le magazine Rolling Stone, il rapproche cette expérience de sa trajectoire musicale :

« Je ne sais pas pourquoi je tiens à faire ces choses, mis à part mon désir d'échapper de Small Town (États-Unis), de repousser les limites. Ce n'est pas un mauvais endroit où j'ai grandi, mais il n'y avait rien à faire, que des champs de maïs. Mon expérience de la vie se résumait à regarder des films, la télévision, lire des livres et des magazines. Et quand votre putain de culture est construite à partir de la télévision, vous êtes bombardés d'images de choses qui semblent fraîches, de lieux qui semblent intéressants, de gens qui ont des emplois, des carrières et des opportunités. Rien de tout cela n'arrivait là où je me trouvais. Vous êtes presque résignés. »

— Trent Reznor, Rolling Stone[15]

Cependant, Reznor déclare plus tard : « Je ne veux pas donner l'impression d'avoir eu une enfance misérable »[16]. Au Mercer Area Junior/Senior High School, Reznor apprend à jouer du saxophone et du tuba. Il est un membre du club de jazz et de la fanfare. L'ancien directeur, Dr Hendley Hoge se souvient de Reznor comme « très optimiste et amical »[14]. Reznor s'inscrit ensuite au Allegheny College, où il étudie l'informatique[17].

Carrière musicale

Débuts

Alors qu'il est encore étudiant au Allegheny College, Reznor rejoint le groupe Option 30 et joue au moins trois concerts par semaine avec eux. Après une année à l'université, Reznor interrompt ses études et s'installe à Cleveland pour poursuivre sa carrière musicale[14]. En 1985, il intègre The Innocent en tant que claviériste. Ils sortent un album Livin 'in the Street, mais Reznor quitte le groupe au bout de trois mois. En 1986, il rejoint Exotic Brids et il apparaît avec eux sous le nom de « The Problems » dans le film Light of Day sorti en 1987. Pendant cette période, il joue également du clavier avec le groupe Slam Bamboo[18].

Reznor obtient un emploi aux Right Track Studio en tant qu'ingénieur assistant et concierge[19]. Le propriétaire du studio Bart Koster a commenté plus tard: « Il était tellement concentré dans tout ce qu'il faisait. Lorsque ce type cirait le sol, il était magnifique »[14]. Reznor demanda à Koster la permission d'enregistrer ses propres chansons gratuitement pendant les heures de fermeture. Koster accepta, soulignant que cela lui a coûté « seulement un peu d'usure sur ses têtes de lecture »[14]. Lors de l'écriture de ses premières chansons, Reznor s'avéra incapable de trouver un groupe qui pourrait interpréter ses chansons comme il le voulait. Il décida alors, inspiré par Prince, de jouer tous les instruments sauf la batterie[20]. Le rôle de batteur est assuré par Reznor sur la plupart des enregistrements studio, bien qu'il fût parfois entouré de musiciens et d'assistants[21]. Plusieurs labels répondirent favorables à sa première démo (un douze pouces)[22]; c'est ainsi que Reznor signa chez TVT[23]. Neuf chansons de Right Track enregistrées en 1988 sont disponibles sur l'album Pretty Hate Machine (1989)[24].

Nine Inch Nails

Trent Reznor à Lollapalooza en 1991.

Le premier album de Nine Inch Nails, Pretty Hate Machine, sort en 1989. Ce fut un succès commercial officialisé par un disque d'or en 1992[25]. TVT Records envisagea donc de prendre le contrôle sur la direction musicale de Nine Inch Nails, ce qui eut pour conséquence de réduire la liberté artistique de Trent Reznor. Ce dernier ne l'entendit pas de cette oreille et entama une éprouvante bataille judiciaire avec sa maison de disques. Reznor commença à enregistrer secrètement sous divers pseudonymes pour éviter les interférences avec la maison de disques. Il en résulta un EP appelé Broken en 1992[26]. Nine Inch Nails participe au festival Lollapalooza durant l'été 1991, et remporte un Grammy Award en 1993 dans la rubrique « Best performance Heavy Metal » pour la chanson Wish[27].

Nine Inch Nails enregistre la suite de Pretty Hate Machine, The Downward Spiral, qui reste à ce jour l'album le plus vendu de Nine Inch Nails aux États-Unis[28]. Pour enregistrer l'album, Reznor loue le manoir situé au 10050 Cielo Drive, tristement célèbre pour les meurtres de Sharon Tate et de plusieurs personnes en 1969 par des membres de la communauté de Charles Manson[29]. Il y installe un studio d'enregistrement baptisé The Pig, en référence au mot laissé avec le sang de Sharon Tate par ses assassins sur la porte d'entrée[29]. Reznor expliqua au magazine Entertainment Weekly qu'il avait pensé à beaucoup d'endroits, mais que celui-ci était son préféré[29].

Nine Inch Nails effectue de nombreuses tournées au cours des années qui suivent, y compris une performance au festival de Woodstock '94, malgré la préférence affichée du groupe pour les salles intimistes[30].

Collaborations avec d'autres artistes

L'une des premières collaborations de Reznor est un projet parallèle du groupe de metal industriel Ministry sous le nom de 1000 Homo DJs. Reznor y chante une reprise de Black Sabbath (Supernaut). En raison de problèmes juridiques avec son label, la voix de Reznor doit être déformée jusqu'à la rendre méconnaissable. Le groupe enregistre également des versions alternatives avec Al Jourgensen au chant[31]. Reznor chante les chœurs d'une chanson intitulée Past The Mission de Tori Amos. Il produit aussi le premier album de Marilyn Manson Portrait of an American Family et plusieurs morceaux de Smells Like Children (1995) et Antichrist Superstar (1996).

En 1995, Nine Inch Nails partage l'affiche de la tournée nord-américaine de David Bowie : Outside World. En 1997, Reznor produit la chanson I'm Afraid of Americans de David Bowie et apparaît dans le vidéoclip de celle-ci. Il fait plusieurs remixes pour la sortie du single de la-dite chanson, ainsi qu'un remix de The Hearts Filthy Lesson[32].

En 1998, il produit l'unique album de 2wo, projet de métal industriel de Rob Halford (Judas Priest).

En 2007, il coproduit l'album The Inevitable Rise and Liberation of NiggyTardust! de Saul Williams.

Reznor travaille en 2008 avec Peter Murphy, ex-chanteur du groupe Bauhaus, sur une reprise de la chanson Warm Leatherette de The Normal. Ils reprennent également ensemble des chansons de Joy Division telles que Dead Souls ou Atmosphere.

En 2013, il collabore avec le groupe Queens of the Stone Age sur leur album ...Like Clockwork[33]. Reznor, Josh Homme, et Dave Grohl s'associent et composent ensemble la chanson Mantra[34] pour la bande son du reportage Sound City.

En tant qu'artiste indépendant

Trent Reznor et Robin Finck, à Santa Barbara, en Californie en 2009.

En , Reznor fonde The Null Corporation et Nine Inch Nails sort un album studio The Slip en téléchargement gratuit sur son site internet, en indiquant « Celui-là est pour moi »[35]. Un mois et demi après sa mise en ligne, The Slip a déjà été téléchargé plus de 1,4 million de fois[36].

En , Reznor déclare sur NIN.com, à propos de l'avenir de Nine Inch Nails : « J'ai réfléchi depuis un bon moment maintenant, il est temps de faire disparaître NIN pendant un certain temps »[37]. Reznor précise dans une interview sur le site officiel que même si Nine Inch Nails ne se sépare pas, le groupe ne sera pas en tournée dans un avenir proche[38],[39].

En , Reznor annonce la reformation de Nine Inch Nails[40].

How To Destroy Angels

En , la création d'un nouveau groupe est confirmée. Reznor, sa femme, Mariqueen Maandig et Atticus Ross, forment How To Destroy Angels. Le groupe sort un EP de six chansons le , puis un album en .

Musique de film

Trent Reznor participe à la réalisation de la bande originale du film Tueurs nés d'Oliver Stone. Par la suite, il compose les morceaux Videodrones; Questions et Driver Down pour le thriller psychologique de David Lynch : Lost Highway

Le , Trent Reznor et Atticus Ross reçoivent le Golden Globe de la meilleure musique de film lors de la 68e cérémonie des Golden Globes pour la musique de The Social Network, film réalisé par David Fincher. Le , ils sont récompensés par l'Oscar de la meilleure musique de film lors de la 83e cérémonie des Oscars.

Dans The Social Network, Reznor utilise le Swarmatron, un synthétiseur analogique qui permet de produire des sons brumeux ou saccadés. Les morceaux Hands Covers Bruise et In motion en sont de bons exemples.

Il poursuit sa fructueuse collaboration avec le réalisateur en enregistrant la bande originale du film Millénium : Les Hommes qui n'aimaient pas les femmes. Avec la participation de Karen O au chant, Reznor et Atticus Ross produisent une reprise de la chanson Immigrant Song de Led Zeppelin. La chanson est utilisée dans le générique de début du film. Plus tard, Reznor travaille de nouveau avec Atticus Ross et David Fincher pour le film Gone Girl (sorti en 2014).

Il signe ensuite, avec Atticus Ross, la bande originale du film d'animation Soul des studios Pixar, sorti en 2020.

Séries télévisées

En 2017, l'artiste interprète la chanson She’s Gone Away (extraite de l’EP Not the Actual Events) avec Nine Inch Nails, dans l'épisode 8 de la série Twin Peaks: The Return réalisée par David Lynch[41].

En 2019, toujours avec Atticus Ross, il compose la bande-son de la série Watchmen créée par Damon Lindelof.

Jeux vidéo

Reznor réalise la bande-son du jeu Quake sorti en 1996. Certaines armes du jeu sont d'ailleurs des pistolets à clous et les boîtes de leurs cartouches sont marquées du logo NIИ. Il est ensuite ingénieur du son pour le jeu Doom 3, Reznor étant un fan du jeu original. Cependant en raison de « temps, d'argent et de mauvaise gestion »[42], il dut abandonner le projet, et son travail audio ne figure pas dans la version finale du jeu. Le , Activision annonce via une vidéo trailer que Trent Reznor est le compositeur du thème principal du jeu Call of Duty: Black Ops II.

Influences et style musical

Trent Reznor est un fan de David Bowie et cite l'album Low, paru en 1977, comme l'un de ses albums préférés. Reznor déclara avoir écouté cet album en boucle pendant l'enregistrement de The Downward Spiral[16].

Par ailleurs, il apprécie particulièrement l'album The Head on the Door de The Cure.

Dans le documentaire Rush : Beyond the Lighted Stage, Reznor considère le groupe Rush comme « l'un des meilleurs groupes », notamment pour leur utilisation des claviers dans l'album Signals. Selon Reznor, la mort de Freddie Mercury a été plus marquante que celle de John Lennon. Nine Inch Nails reprend même la chanson Get Down, Make Love de Queen.

Trent Reznor s'est inspiré d'une multitude de courants musicaux comme le post-punk, l'industriel, le synthpop, le heavy metal et le punk rock. Dans plusieurs interviews, il mentionne les groupes Coil, Devo, The Cars, The Jesus and Mary Chain, My Bloody Valentine, Pere Ubu, Ministry, Soft Cell, Depeche Mode et le chanteur Gary Numan.

Vie privée

Au cours des cinq années qui ont suivi la sortie de The Downward Spiral, Reznor a lutté avec la dépression, le trouble d'anxiété sociale et la mort de sa grand-mère, qui l'a élevé. Durant cette intense période de deuil, il devient dépendant à l'alcool et à l'héroïne[43]; allant jusqu'à faire une overdose en 2000 à Londres pendant la tournée de The Fragile. En 2001, il met fin à ses addictions.

En , Trent Reznor se marie à Mariqueen Maandig[44]. Leur premier fils, Lazarus Echo, est né en [45]. Leur deuxième fils, Balthazar[46], est né le [47]. Leur troisième enfant est né le [48].

Discographie

Avec le groupe Nine Inch Nails

Avec le groupe How To Destroy Angels

  • 2010: How to Destroy Angels (EP)
  • 2012: An Omen (EP)
  • 2013: Welcome Oblivion

Bandes originales en collaboration avec Atticus Ross

Films

Années 2010
Années 2020

Autres collaborations

Distinctions

Récompenses

Nominations

  • Satellite Awards 2015 : meilleure musique de film pour Gone Girl (avec Atticus Ross)
  • Golden Globes 2015 : meilleure musique de film pour Gone Girl (avec Atticus Ross)
  • Critics' Choice Movie Awards 2015 : meilleure musique de film pour Gone Girl (avec Atticus Ross)
  • British Academy Film Award 2021 : meilleure musique de film pour Mank (avec Atticus Ross)
  • Golden Globes 2021 : meilleure musique de film pour Mank (avec Atticus Ross)
  • Oscars du cinéma 2021 : meilleure musique de film pour Mank (avec Atticus Ross)

Notes et références

  1. ↑ (en) Beaumont, Mark, « The nine lives of Trent Reznor », The Guardian, (consulté le )
  2. ↑ (en) Levy, Steven, « Steven Levy on Facebook, Spotify and the Future of Music », Wired, (consulté le )
  3. ↑ (en) Marchese, David, « Trent Reznor’s Upward Spiral », Spin, (consulté le )
  4. ↑ (en) « Trent Reznor Score Wins Golden Globe », The Quietus, (consulté le )
  5. ↑ (en) Cinquemani, Sal, « Nine Inch Nails: With Teeth », Slant Magazine, (consulté le )
  6. ↑ Prononciation en anglais américain retranscrite selon la norme API.
  7. ↑ (en) « Entertainment – UPROXX », sur UPROXX (consulté le ).
  8. ↑ (en) « Welcome to NOTHING BUT HOPE AND PASSION », sur NBHAP (consulté le ).
  9. ↑ (en) « Time's 25 most influential Americans », Time, vol. 149, no 16,‎ , p. 66 (lire en ligne)
  10. ↑ http://www.sharon-herald.com/fullobits/local_story_093100425.html?start:int=0
  11. ↑ Marc Spitz. The Shadow of Death. Spin.
  12. ↑ http://sharonherald.com/fullobits/x1208336741/George-Watson-Reznor?start:int=0
  13. ↑ "Reznor Online FAQ". Reznor HVAC Solutions.
  14. 1 2 3 4 5 6 « People interview », sur nin.net (consulté le ).
  15. ↑ Jonathan Gold. "Love it to Death".
  16. 1 2 http://www.9inchnails.com/articles/the-art-of-darkness.php
  17. ↑ « filmspot.com/people/441775/tre… »(Archive.org • Wikiwix • Archive.is • Google • Que faire ?).
  18. ↑ « Trent Reznor - IMDb », sur IMDb (consulté le ).
  19. ↑ "Nails Nine Inch". Allmusic http://www.allmusic.com/artist/nine-inch-nails-mn0000351733
  20. ↑ Jason Fine (July/August 1994). "The Truth About Trent".
  21. ↑ Huxley (1997), p. 25
  22. ↑ Getting Down in It". Alternative Press (27). March 1990.
  23. ↑ Steve Huey [a=http://www.allmusic.com/artist/nine-inch-nails-mn0000351733 Nine Inch Nails]; AllMusic
  24. ↑ Keith Duemling (March 1996). Sympathy for the Devil
  25. ↑ (en) « Gold & Platinum - RIAA », sur RIAA (consulté le ).
  26. ↑ "Nine Inch Nails". Musicien . Mars 1994.
  27. ↑ « Trent Reznor », sur rockonthenet.com (consulté le ).
  28. ↑ « Kids' NewsDay », sur cleveland.com via Wikiwix (consulté le ).
  29. 1 2 3 Lorraine Ali, « Making records where Manson killed », sur ew.com, (consulté le ).
  30. ↑ http://www.9inchnails.com/articles/articles.php?id=8
  31. ↑ « 1000 Homo DJs », sur Discogs (consulté le ).
  32. ↑ « I'm Afraid of Americans [US] - David Bowie / Songs, Reviews, Credits / AllMusic », sur AllMusic (consulté le ).
  33. ↑ [Queens of The Stone Age - extended credits http://www.qotsa.com/extendedcredits/]
  34. ↑ [Rolling Stone magazine - https://www.rollingstone.com/music/videos/dave-grohls-sound-city-players-pound-out-mantra-in-the-studio-20130307]
  35. ↑ http://www.laweekly.com/music/music/nine-inch-nails-radiohead-free-music-and-creative-competition/18995/
  36. ↑ https://www.webcitation.org/5YvHvzNuD
  37. ↑ (en) « Idio is now Episerver Intelligence Cloud », sur Episerver (consulté le ).
  38. ↑ Mojo. « Il n'alla pas jusqu'à dire qu'il abandonnait définitivement les tournées, mais il pense les mettre de côté pendant une bonne dizaine d'années pour se consacrer au travail en studio. Il y aura un album dans environ deux ans je pense, mais pas de concerts." »
  39. ↑ « Trent Reznor Says Bonnaroo Was Nine Inch Nails’ Last U.S. Show », sur mtv.com, (consulté le ).
  40. ↑ Amy Phillips, « Trent Reznor Announces the Return of Nine Inch Nails : Extensive Touring for 2013 and 2014 », sur pitchfork.com, (consulté le ).
  41. ↑ « The Nine Inch Nails in Twin Peaks » [vidéo], sur YouTube (consulté le ).
  42. ↑ (en) « Nine inch nails / the official website », sur nine inch nails (consulté le ).
  43. ↑ « The nine lives of Trent Reznor », The Guardian,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  44. ↑ (en) Daniel Kreps, « Nine Inch Nails' Trent Reznor Marries Mariqueen Maandig », sur rollingstone.com, (consulté le ).
  45. ↑ http://sharonherald.com/obituaries/x413853639/Nancy-Lou-Clark-Reznor
  46. ↑ Nine Inch Nails Is Back Onstage, With a Vengeance, article du new York Times, publié le 25 juillet 2013
  47. ↑ (en) Steve Baltin, « Trent Reznor Shares Release Info for How to Destroy Angels Album », sur rollingstone.com, (consulté le ).
  48. ↑ « Photo Instagram de MARIQUEEN MAANDIG REZNOR • 23 Févr. 2016 à 5h52 UTC », sur Instagram (consulté le )

Voir aussi

Articles connexes

Liens externes