Famille et jeunesse

Fille du cinéaste Jacques Doillon et de l'actrice Jane Birkin, Lou Doillon a, de ce fait, cinq demi-sœurs et un demi-frère : Kate Barry et Charlotte Gainsbourg du côté de sa mère, Lola Doillon, Lili Doillon, Lina Doillon et Lazare Doillon du côté de son père^[3].

Lou, dont le prénom est inspiré des Poèmes à Lou de Guillaume Apollinaire et de Lou Andreas-Salomé^[4],[5], passe son enfance en France métropolitaine, ensuite à Saint-Barthélemy, puis, termine sa scolarité au lycée Victor-Duruy.

Le 12 juillet 2002, elle accouche d'un fils, Marlowe Jack Tiger Mitchell^[6], dont le père est le musicien irlandais John Mitchell, et d'un autre garçon le 26 juillet 2022, nommé Laszlo Keats Miller Manel^[7], et dont le père est l'illustrateur Stéphane Manel.

Cinéma et télévision

Lou Doillon joue son premier rôle au cinéma, dans le film Kung Fu Master d’Agnès Varda en 1987, alors qu'elle a 5 ans. Le scénario d'Agnès Varda est inspiré d'un récit de Jane Birkin.

Elle interprète son premier grand rôle dans le film Trop (peu) d'amour de Jacques Doillon en 1998. En 1999, elle joue dans Mauvaises Fréquentations de Jean-Pierre Améris. Elle joue aussi dans Carrément à l'ouest de Jacques Doillon en 2001, Blanche de Bernie Bonvoisin en 2002, dans lequel elle incarne Blanche de Péronne et est également à l'affiche de Embrassez qui vous voudrez de Michel Blanc la même année.

À la télévision, Édouard Molinaro lui offre le rôle principal du téléfilm Nadia Coupeau dite Nana en 2001. Elle joue en 2003, dans le téléfilm britannique The Private Life of Samuel Pepys qui dresse le portrait historique de l'homme politique et diariste anglais Samuel Pepys.

En 2004, dans le film Saint Ange de Pascal Laugier, elle est Judith, une pensionnaire dérangée d'un orphelinat au côté de Virginie Ledoyen.

En 2006, elle tourne pour le réalisateur américain Abel Ferrara dans Go Go Tales. Ce film italo-americain, présenté au Festival de Cannes en mai 2007, sort en Italie en juin 2008, puis au États-Unis en janvier 2011 et enfin en France en février 2012. En 2007, Lou Doillon joue dans Boxes, un drame de et avec Jane Birkin, sorti en 2007, avec notamment Geraldine Chaplin, Michel Piccoli, Natacha Régnier et Adèle Exarchopoulos.

En 2010, elle joue, pour Canal +, dans le court-métrage Le crocodile du Dniepr qui fait partie de La collection pique sa crise. Dans cette série de courts-métrages articulés autour du thème de la crise, huit réalisateurs ont fait tourner huit personnalités (Fabrice Eboué, Lou Doillon, Virginie Despentes, François Bégaudeau, Augustin Legrand, Jules-Édouard Moustic et Vikash Dhorasoo). La même année, elle fait une apparition dans le premier épisode de la saison 4 de la série américaine Gossip Girl, lors d'une séquence tournée à Paris. Elle fait également partie du casting de la première saison de la série Les Invincibles, puis l'année suivante, joue dans les 6 épisodes de L'Épervier de Stéphane Clavier, avec notamment Aurélien Wiik et Fanny Valette.

En 2011, elle apparaît dans le rôle de Sœur Melissa dans le film Polisse de Maïwenn. La même année, elle tient le rôle principal du film de Laure Charpentier Gigola, celui d'une jeune garçonne attirée par les femmes belles et riches.

En 2012, elle interprète l'un des rôles principaux du film de Jacques Doillon Un enfant de toi.

Mannequin

Parallèlement à sa carrière d'actrice, elle mène une carrière de mannequin et collabore avec plusieurs grandes maisons et photographes.

À 16 ans, elle devient égérie Givenchy puis de Morgan et de Mango^[8] , à la demande de son amie Milla Jovovich. Lou Doillon collabore aussi avec les enseignes Vanessa Bruno, Eres, H&M, Miu Miu, JBrand, Gap, Chloé, Maje ou Hogan by Karl Lagerfeld, IKKS.

Elle apparaît dans le calendrier Pirelli, aux côtés de Sophia Loren et de Penelope Cruz.

Elle œuvre comme creative designer pour Lee Cooper, & Other Stories et La Redoute, elle signe six capsules collections. En 2020, c'est pour Freelance qu'elle crée six paires de santiags (bottes)^[9].

Elle est égérie Gucci depuis 2017. Elle participe au défilé Resort 2023, alors qu’elle est enceinte, dans une tenue mettant en valeur sa grossesse^[10].

Théâtre

Durant l'année 2007, elle crée Lettres Intimes, aux côtés de Michel Didym, une pièce reposant sur les correspondances de personnes célèbres (Louis Ferdinand Celine, Marcel Proust, Edith Piaf…). Après trois mois de représentation au théâtre de la Madeleine, elle entreprend une tournée en France, seule en scène pour une période de deux ans.

Elle se fait un nom dans le milieu théâtral et poursuit, avec plusieurs spectacles de 2009 à 2012, une carrière de lectrice pour le théâtre privé comme pour des institutions publiques : Paroles d’Exil/Musique Interdite avec l’Orchestre national de Marseille, Calamity Jane aux côtés de John Mitchell, Dali et moi, journal d’un génie, avec Michel Didym, Liberté Égalité Fraternité au TNT pour l’Éducation nationale...

En 2010, elle commence à travailler avec Arthur Nauzyciel, qu'elle rejoint au Théâtre national d’Orléans en reprenant une phrase / un monologue de Samuel Beckett, L’Image, aux côtés du danseur et chorégraphe Damien Jallet et de la musicienne contemporaine Mileece. 

L'Image a été jouée en France et aux États-Unis puis reprise en 2017 au Théâtre national de Bretagne, toujours sous la direction d’Arthur Nauzyciel.

En 2021, elle interprète Lettres d'une solitaire aventureuse' lecture musicale autour des œuvres d'Emily Dickinson d'abord à Manosque dans le cadre du festival Correspondances de Manosque puis à la Maison de la poésie à Paris.

Art

Lou Doillon dessine depuis l'âge de 10 ans et a souvent réalisé des dessins pour ses collaborations mais aussi dans son travail personnel. Elle a dessiné notamment des pochettes de livres ainsi que l'édition limitée du vinyle de son album LayLow.

Elle tient, depuis l'âge de 12 ans, un journal intime qui inclut à la fois les paroles et la musique de ses chansons ainsi qu'un journal de bord dessiné.

En septembre 2017, elle sort Drawings^[11], aux Éditions Astier de Villate, son premier recueil de soixante dessins à l’encre ainsi que des facsimilés de certaines pages de son journal. La sortie du livre est suivie d'une exposition à Paris à la maison Molière.

Elle poursuit sa collaboration avec les éditions Astier de Villate en créant 18 dessins de mugs originaux ainsi qu’une série de 16 mugs uniques, vendus lors du vernissage de l'exposition de Tokyo en novembre 2017.

Elle travaille à l’encre avec une plume extra-fine et du papier ainsi que dans ses journaux Moleskine.

En 2020, elle habille la réédition limitée de Just Kids de Patti Smith de 22 illustrations à l'encre fine, à l'occasion des 90 ans des éditions Denoël.

Lors du 1er confinement lié à la pandémie du COVID, elle établit un rendez-vous quotidien via la plateforme instagram, pendant 57 jours elle partagera des lectures de poèmes, textes de littérature, ainsi que des reprises musicales. Ce rendez qui se nomme Hand in Hand, interpelle et inspire une galeriste installée à New York. En septembre 2021, se tient l'exposition Hand in Hand à la Bienvenu Steinberg & Partner^[12] ; plusieurs des dessins à l'encre de Lou Doillon y sont exposés, entourés des œuvres de Sophie Calle, John Ahearn, ou encore Ivan Argote.

Musique

Lou Doillon a découvert la musique par le biais de son père^[13] « Lorsque mes parents se sont séparés, j'ai découvert la musique chez mon père, qui a un goût délirant et pour le moins éclectique^[13] ». « Quand j'étais enfant, mon père me disait souvent : « Assieds-toi là, ne bouge pas et écoute attentivement. » Il passait des disques de Chet Baker, de Siouxsie and the Banshees, de Nick Drake, de Patti Smith pendant des heures^[14] », passant du jazz au folk et du folk au rock anglo-saxon. La chanteuse cite aussi Bob Dylan^[15], David Bowie^[15] et les Kinks^[15].

En 2012, Lou Doillon signe un contrat pour trois albums^[16] avec le label français Barclay. Un premier EP de quatre titres intitulé ICU sort en juin : il a été produit par Étienne Daho et mixé par Philippe Zdar, un membre du groupe Cassius. La chanteuse signe paroles et musique, son univers est décrit comme un folk hanté par Nick Drake^[14] et Leonard Cohen^[15]. Libération parle de « folk songs élégamment troussées, délicates et légères^[15] ».

Son premier album Places paraît en septembre^[17] avec un succès critique important. Le magazine Magic lui attribue la note de cinq étoiles sur six et écrit : « ces morceaux d'intimité bénéficient d'arrangements aussi variés qu'éclatants^[16] ». Le morceau Questions and Answers est salué comme étant potentiellement un tube soul^[16]. Le disque a également reçu un bon accueil critique de la part de Télérama^[18] et des Inrockuptibles^[19].

Lou Doillon. 2013.

Le timbre de Lou Doillon est décrit comme « plaintif mais décidé, autoritaire mais vulnérable^[16] ». À propos de ses chansons, elle déclare : « c'est étrange de produire une musique qui n'est pas celle que j'écoute au quotidien^[13] ». Ses chanteuses préférées sont Lhasa^[13], Sibylle Baier^[13], Kate Bush^[13] et Siouxsie Sioux^[13] mais musicalement elle apprécie aussi le courant lo-fi. Son univers se rapproche de ceux de Karen Dalton^[13], Cat Power^[13] et Patti Smith^[13].

Médias, citations et extraits

« J’attaque profondément Rihanna par exemple ; quand tu vois que finalement Rihanna est comme moi, dans le sens où comme toutes les gonzesses qu’on n’avoue pas, qu’elle a tous les hommes du monde qui voudraient être avec elle, qu’elle est multimilliardaire, que tout ce que tu veux et qu’en fait le seul mec qu’elle aime, c’est un mec qui lui fout des coups dans la gueule et qui ne la respecte pas, je trouverais ça tellement plus intéressant de chanter ça. Et si elle chantait ça, là elle est Nina Simone, là elle est Patti Smith, là elle est Ella Fitzgerald, là elle est dans le vrai. » (Hep Taxi, 2012)^[20]

« Les femmes, nous devons faire attention à ne pas perdre du terrain. Quand je vois Nicki Minaj et Kim Kardashian, ça me scandalise. Je me dis que ma grand-mère a combattu pour autre chose que le droit de porter un string. » (El País, 2015)^[21]

« Comme les garçons ne nous frappent plus le cul, on le fait nous-mêmes. Comme plus personne ne nous traite de “chienne”, on se le dit entre nous. Quand je vois Beyoncé chanter nue sous la douche en suppliant son copain de la prendre, je me dis : “On assiste à une catastrophe.” Et en plus, on me dit que je n'ai rien compris, que c'est vraiment une féministe parce que, dans ses concerts, un écran énorme le dit. Mais c'est dangereux de croire que c'est cool. » (El País, 2015)^[21]

Certains extraits d'une de ses interview pour El País en 2015 déclenchent de vives réactions sur Internet, elle déclarera à ce sujet au Parisien la même année « Entre ce que j'ai dit et ce qui a été écrit, il y a une marge, mes propos ont été traduits .../ Ce qui m'a mise très mal à l'aise, c'est que je n'ai aucun désir de nuire. Ce sont des artistes qui assument pleinement de faire de la provocation. J'enfonçais une porte ouverte. On trouvera toujours une raison de me dégommer la tronche, si on a envie de me dégommer la tronche »

Par la suite lors d'une interview pour les Inrocks elle dira "Tout ceux qui ont participé à cette polémique [tous les médias] sont passés à autre chose le lendemain. Moi, j'en ai pas dormi. Ça m'a détruite. Je n'ai pas un imperméable qui ferait que les choses glissent sur moi." Elle n'a pas souhaité répondre : "Je l'ai envisagé, mais je ne l'ai pas fait. Après cet article, pendant deux mois, je ne voulais plus sortir l'album, je ne voulais plus croiser qui que ce soit. J'avais peur de porter des espadrilles et qu'on me reproche d'être anti-tongs." (Les Inrocks, 2015)

Cinéma

• 1987 : Kung-Fu Master d'Agnès Varda : Lou
• 1998 : Trop (peu) d'amour de Jacques Doillon : Camille
• 1999 : Mauvaises Fréquentations de Jean-Pierre Améris : Olivia Monti
• 2000 : Scénarios sur la drogue- segment Avalanche de Guillaume Canet et Jean-Christophe Pagnac
• 2000 : Mamirolle de Brigitte Coscas : Delphine
• 2001 : Carrément à l'ouest de Jacques Doillon : Fred
• 2002 : Embrassez qui vous voudrez de Michel Blanc : Émilie
• 2002 : Blanche de Bernie Bonvoisin : Blanche de Péronne
• 2004 : Saint Ange de Pascal Laugier : Judith
• 2005 : Juanita de Tanger (La Vida perra de Juanita Narboni) de Farida Ben Lyziad : Helena Narboni
• 2006 : Sisters de Douglas Buck : Angélique / Annabelle Tristiana
• 2006 : Go Go Tales d'Abel Ferrara : Lola
• 2007 : Boxes de et avec Jane Birkin : Camille
• 2009 : Bazar de Patricia Plattner : Elvire
• 2011 : Gigola de Laure Charpentier : Gigola
• 2011 : Polisse de Maïwenn : Sœur Melissa
• 2011 : Moving Target de Mark Tierney : Olivia
• 2011 : L'Amère mature (court métrage) de Hugues Espinasse : Elle
• 2012 : Un enfant de toi de Jacques Doillon : Aya

Télévision

Albums studio

EP

Singles

• 2012 : ICU
• 2013 : Devil Or Angel
• 2013 : Defiant
• 2013 : Questions And Answers
• 2015 : Where To start
• 2015 : Good Man
• 2015 : Weekender Baby
• 2018 : Burn
• 2021 : Il n'est jamais trop tard avec Ariane Moffatt adaptation libre d’Everybody’s Got to Learn Sometime des The Korgis
• 2021 : Goodbye et So long, Marianne avec H-Burns sur l'album hommage à Léonard Cohen

Récompense

• Victoires de la musique 2013 : Victoire de l'artiste interprète féminine

Nominations

• Fangoria Chainsaw Awards 2009 : meilleure actrice secondaire pour Sisters
• Victoires de la musique 2013 : Victoire de l'album rock pour Places

Décoration

• Chevalière de l'ordre des Arts et des Lettres en 2013